Юмористические выступления Михаила Задорнова, Евгения Петросяна и Михаила Жванецкого, сольные концерты Григория Лепса, Дианы Арбениной, классика от Дениса Мацуева и Владимира Спивакова, день рождение Иосифа Кобзона, концерты Александра Розенбаума и других шансонье.
Репертуарные спектакли Ленкома. Премьеры. Знаменитая "Юнона и Авось" и уже популярная "Аквитанская львица". Консультируем по любым вопросам, деликатный подход к каждому клиенту, оперативная доставка. Постоянным клиентам-скидки. При покупки более 4-х билетов на любой спектакль театра Ленком-скидки!
Вы можете оперативно заказать билeт на спектакль "Сказка Арденнского леса" с этой страницы, нажав на кнопку после описания события, и вы сразу попадёте в форму заказа билeтов на спектакль "Сказка Арденнского леса". В данной форме вы сможете оставить свои пожелания к заказу билeтов.
"Сказка Арденнского леса"
Автор - Юлий Ким, постановка Петр Фоменко. Музыкальное представление в двух частях по канве пьесы У. Шекспира «Как вам это понравится»
Автор композиции и режиссер-постановщик - Петр Фоменко
Художник - Владимир Максимов
Художник по костюмам - Мария Данилова
Ассистент художника по костюмам - Сергей Бартошевич
Хореограф - Валентина Гуревич
Продолжительность: 3 часа 10 минут с 1 антрактом
Глеб Ситковский, «Труд», 16-01-2009
"Пошли лесом"
В спектакле по шекспировским мотивам бард Юлий Ким подкинул фоменковской молодежи коварный вопрос: «Медам, месье, синьоры, к чему играть спектакли, когда весь мир театр и все мы в нем актеры?»
Первое, о чем надо забыть, отправляясь на новый спектакль Петра Фоменко, так это о Шекспире. Ну да, либретто Юлия Кима, придуманное на молодом кураже сорок лет назад с группой единомышленников, среди которых был и сам Фоменко, послушно следует сюжетным линиям комедии «Как вам это понравится», но все же это совсем другая история. Обойдясь по-свойски с Великим Бардом, просто бард Юлий Ким насочинял массу смешных шуток, положил их на музыку и создал таким образом канву то ли для непритязательного мюзикла, то ли для качественного капустника. Эта история не столько о герцогах и пастухах, сколько о великом актерском братстве.
Петр Фоменко ставит этот спектакль уже третий раз в жизни: первая версия родилась в 1968 году в Театре на Малой Бронной, вторая — в 1981-м в ленинградском Театре комедии. После нынешней премьеры сделалось ясно, отчего он с такой настырностью возвращается к этой кимовской «Сказке»: похоже, сам Фоменко — родом из этого Арденнского леса. В понимании Кима и Фоменко Арденнский лес — это, конечно, метафора земного рая, но что такое рай? Если задать этот вопрос Петру Наумовичу, то наверняка получим ответ: «Рай — это место, где хорошие люди заняты бесконечной репетицией какого-то увлекательного спектакля». Поэтому «Сказка Арденнского леса» строится именно как репетиция, в ходе которой доказывается: а) все люди — братья (или в крайнем случае сестры); б) весь мир — театр. Двоим актерам, загнанным на стремянки в разных углах сцены, поручено вести эту репетицию, важно оглашая названия эпизодов и выкликая нужных по ходу дела персонажей. В этом раю всем положено быть не только счастливыми, но еще и молодыми: для работы над спектаклем Фоменко мобилизовал совсем юную актерскую поросль, еще не нюхавшую сцены. Это так называемые фоменковские стажеры, разбавленные несколькими ветеранами театра (Кирилл Пирогов, Иван Поповски, Олег Нирян и Никита Тюнин). Все они, остря и подтрунивая друг над дружкой, заняты коллективным сочинением спектакля под названием «жизнь». Эта бесконечная репетиция, разбитая фоменковскими отточиями на короткие эпизоды, мчится вперед словно бы вприпрыжку, и каждый из актеров в любой момент готов сыграть хоть герцога, хоть пастушку. Потому что весь мир — театр.
Заказать билеты на спектакль «Сказка Арденнского леса»
Обработка заказов на билeты в тeатры ведётся с 9-00 до 22-00!
Заказ билeтов на спектакль "Сказка Арденнского леса" осуществляется круглосуточно. Если у вас возникли вопросы или пожелания по улучшению работы нашего коллектива, просим вас оставлять пожелания в форме заказа билeтов на спектакль "Сказка Арденнского леса" в поле "Дополнительно" или посылать по электронной почте: admin@vipteatr.ru
Действующие лица и исполнители:
Герцог Фердинанд - Олег Нирян
Розалинда его дочь - Мария Андреева, Наджа Мэр
Герцог Фредерик - брат Фердинанда Никита Тюнин
Селия, его дочь - Моника Санторо, Роза Шмуклер
Орландо Дюбуа - Иван Вакуленко
Оливер Дюбуа, брат Орландо - Юрий Буторин, Дмитрий Смирнов
Лебо, премьер-министр - Игорь Войнаровский
Чарли, телохранитель Фредерика - Иван Поповски, Василий Фирсов
Билли, шут - Дмитрий Рудков
Жители Арденнского леса:
Дженни Елена Ворончихина, Феба Вера Строкова, Гильом Степан Пьянков, Жак-меланхолик, Кирилл Пирогов
Репетицию ведут Сергей Угланов,Богдан Будеш, Валюс Тертелис
Марина Давыдова, «Известия», 16-01-2009
Старые сказки о главном
Петр Фоменко поставил со стажерами своей «Мастерской» мюзикл Юлия Кима «Сказка Арденнского леса», написанного в стародавние времена по мотивам комедии Шекспира «Как вам это понравится». Этот студенческий по духу и по стилю спектакль заставил понять, чью театральную школу следует считать в России лучшей.
Премьеру в «Мастерской Петра Фоменко» можно назвать абсолютным и безоговорочным торжеством стиля Фоменко. Это, так сказать, Фоменко в кубе. Фома Фоменкович Фоменко. Все милые сердцу прыжки и ужимки его артистов, легкие взбеги на лестницы-стремянки и столь же легкие спуски с этих лестниц, все ироничные a part и кокетливые выглядывания из-за колонн (спектакль играют в старом помещении «Мастерской», где несущие конструкции есть часть сценического пространства) явлены тут в радующем глаз изобилии. Стиль знаменитого режиссера не замутнен никакими привходящими обстоятельствами — вроде пьесы Чехова, прозы Толстого или социального гротеска Жана Жироду, в сочетании с которыми он обычно обретает новые неожиданные обертоны (встреча с этими авторами чревата порой и провалами, но в ней всегда прочитывается интересный театральный сюжет).
В «Сказке Арденнского леса» неожиданных обертонов нет, ибо поставлена она по сочинению давнего приятеля Фоменко, обаятельного барда и поэта Юлия Кима, музыкально-поэтический стиль которого (капустническая интонация и вечно лукавая отстраненность от предмета) совершенно конгениален стилю самого Фоменко. Но худрук «Мастерской» явно и не стремился к сложности. Он сделал легкий, незамысловатый, нарочито ветреный и в то же время грустный спектакль.
К слову сказать, такой же студенческий незамысловатый спектакль и тоже, что характерно, по комедии Шекспира («Бесплодные усилия любви») поставил другой титан отечественного театра Лев Додин. Получилось куда скучнее. Додинский тренинг вне сочетания с крупным размахом театральной мысли, в общем, не работает. У Фоменко театральная школа оказывается самоценной. Смотреть на то, как новая поросль сосуществует в плодотворном унисоне с мэтрами прославленной сцены (включая играющего от роли к роли все глубже и интереснее Кирилла Пирогова в роли Жака-меланхолика), в сущности, само по себе удовольствие. Даже несмотря на некоторую затянутость этой милой сценической шутки: «Сказка Арденнского леса» сказывается в общей сложности три с половиной часа. Можно спорить о том, кто у нас в России лучший режиссер, но лучший педагог у нас все же Фоменко. Это надо признать.
Просто поразительно, как, попадая в пространство «Мастерской», преображаются артисты, некоторые из которых уже успели поиграть в других театрах. Как вписываются (ну прямо-таки заподлицо) в труппу Фоменко. Вот этот юный романтичный Орландо Дюбуа, похожий немного на Орландо Блума… Кажется, что играющий его стажер Иван Вакуленко работает у Фоменко сызмальства, так органично сражается он с машкерадными львами и так легко порхает по сцене, картинно падая в нужные моменты на пол. А как порывиста и грациозна в роли Розалинды неизвестная нам прежде Наджа Мэр! У кого еще сильный и по сюжету ничем не оправданный французский акцент не будет казаться на сцене чем-то инородным?
У Фоменко не кажется. Ибо он всегда и с самого начала обнажает лицедейскую природу всего происходящего, а заодно и всего сущего. Он ведь ставит свою театральную шутку о главном. Ну, в смысле — о смысле жизни. О ее быстротечности и бренности. О том, что только играя, переодеваясь, изменяя обличья, можно на время забыть о других, воистину опасных миражах — вроде власти или земной славы. Это, в сущности, очень шекспировский ход. У Лопе де Вега или у Мольера характеры комических героев укладываются в рамки жестких амплуа. У Шекспира они скорее чистая доска, на которую жизнь наносит разные письмена. Материя и дух находятся тут в состоянии становления. Эти герои уже не маски, но еще и не личности. Им лишь предстоит стать личностями. Как всем нам, играя свои социальные роли, лишь предстоит стать людьми.
Фоменко уже дважды (первый раз в конце 60-х) ставил «Сказку Арденнского леса», и ее дважды быстрехонько убирали из репертуара, как неблагонадежную. В мюзикле Кима не было и намека на эффектное фрондерство, но в нем ясно ощущалось неприятие фальши, притаившейся во всех закоулках «совка» (только в Арденнском лесу от нее и спасешься). Иными словами, это было очень шестидесятническое высказывание, а положа руку на сердце — прямое проявление шестидесятничества в нынешнем культурном контексте кажется чем-то малосъедобным. Уж очень много в этом времени было социальной утопичности и нравоучительной дидактики, разоблачения одних идеалов во имя других, в которые твердолобые представители поколения до сих пор верят с фанатичной истовостью.
Мюзикл Кима лишен твердолобости. Он пронизан спасительной самоиронией, которая, как «протейский» стиль Фоменко, тоже спасает и от веры в миражи, и от пугающего осознания важности своей культурной миссии. Ким и Фоменко знают, что жизнь — это всего лишь игра с несчастливым концом. Просто сыграть ее надо так, чтобы потом в другой — будем верить, более счастливой — жизни не было мучительно стыдно.
Уважаемые посетители сайта VipTeatr.Ru! В этом разделе вы можете прочитать отзывы других зрителей о спектакле "Сказка Арденнского леса", а также оставить свой собственный. Благодарим за проявленный интерес к нашему сайту!
