Юмористические выступления Михаила Задорнова, Евгения Петросяна и Михаила Жванецкого, сольные концерты Григория Лепса, Дианы Арбениной, классика от Дениса Мацуева и Владимира Спивакова, день рождение Иосифа Кобзона, концерты Александра Розенбаума и других шансонье.
Репертуарные спектакли Ленкома. Премьеры. Знаменитая "Юнона и Авось" и уже популярная "Аквитанская львица". Консультируем по любым вопросам, деликатный подход к каждому клиенту, оперативная доставка. Постоянным клиентам-скидки. При покупки более 4-х билетов на любой спектакль театра Ленком-скидки!
Цены на балет "Ромео и Джульетта" указаны с учетом коммерческой наценки нашего агентства и доставки билетов по Москве. Точные места и стоимость Вы всегда можете узнать у наших операторов, позвонив по телефонам 755-90-00 или 999-14-22. Желаем приятного просмотра!
Уважаемые посетители! Мы продаём билеты на балет Ромео и Джульетта уже многие годы и рады Вам предложить самое лучшее.
Чтобы посмотреть описание событий, пожалуйста, нажмите на оранжевую ссылку с названием события, перейдя по ссылке можно будет осуществить зaказ билeтов на балет Ромео и Джульетта.
Вы можете оперативно зaказать билeт на балет Ромео и Джульетта с этой страницы нажав на кнопку со стрелочками напротив события и Вы сразу попадёте в форму зaказа билeтов на балет Ромео и Джульетта. В данной форме Вы сможете оставить свои пожелания к зaказу билeтов.
Ромео и Джульетта
С.Прокофьев. Балет в двух действиях
Спектакль идет с одним антрактом
Либретто по одноименной трагедии Уильяма Шекспира Сергея Прокофьева, Сергея Радлова, Адриана Пиотровского в редакции Юрия Григоровича
Хореограф-постановщик - Юрий Григорович
Сценография и костюмы Симона Вирсаладзе
Дирижер-постановщик - Андрей Аниханов
Художник по свету - Михаил Соколов
Ассистент хореографа-постановщика - Василий Ворохобко
Юрий Григорович о своем балете:
Балет "Ромео и Джульетта" С. Прокофьева я впервые ставил в Парижской опере на сцене Пале Гарнье в 1978 г. После того, как в Париже с успехом прошла премьера моего балета "Иван Грозный" директор театра Рольф Либерман пригласил меня на следующую, на сей раз шекспировскую постановку.
Мы с Сулико Вирсаладзе, моим постоянным художником и другом, остановились на необычном решении спектакля. Мир трагедии Шекспира предельно абстрагировался и окрашивался не в цвета оптимистического, как принято думать, ренессансного мироощущения. Нет, мы выбрали черный цвет как трагедийную краску, призванную обозначить мир трагедии вообще, вне каких-то примет и конкретного "адреса". На черном бархате высвечивались отдельные детали. Мир обобщался, максимально освобождался от подробностей быта, оставалась лишь одна симфония любви.
Позже мы узнали, что так же ставил "Ромео и Джульетту" один французский художник: он тоже освободил сцену от всего, что не было связано с магистральной линией сюжета - развитием любви героев.
Балет в Парижской опере танцевали артисты нового поколения, только что пришедшие и заявившие о себе, в том числе и в этой постановке: Флоранс Клер и Доминик Кальфуни (Джульетта), Шарль Жюд и Микаэль Денар (Ромео), Жан Гизерикс (Тибальд) и Патрик Дюпон (Меркуцио). Наталия Бессмертнова и Александр Богатырев также танцевали в ряде премьерных спектаклей. Критика была противоречива и как-то без полутонов разделилась на черное и белое. В театре считали, что сложился заговор с целью провалить балет, что, несомненно, только прибавило к нему интереса и в Париже, и в Японии, где он был показан на гастролях труппы. Помню, что меня поддерживали Нина Вырубова, Надя Нерина, Виолетт Верди, которая в то время была художественным руководителем балета Оперы, Юлий Алгаров, Рольф Либерман, Борис Трайлин, многие артисты и педагоги театра.
Как бы там ни было, главной для меня была встреча с музыкой, к тому времени целиком и полностью утвердившей себя. Ее никто уже не называл непригодной для танца, как это случилось в 1930-х гг., когда Прокофьев принес ее в Большой театр. Люди не могли дослушать до конца, уходили потихоньку... То же произошло в Ленинграде: оркестранты не воспринимали, настоятельно рекомендовали дирижеру не прикасаться к партитуре и не вызывать недоумение у зрителя. Как известно, ходила даже такая фраза: нет повести печальнее на свете, чем музыка Прокофьева в балете.
В Москве первым должен был ставить этот балет Ростислав Захаров. В Ленинграде - Федор Лопухов. Лопухов сразу отказался. Я спрашивал его потом - почему? Он ответил просто: там нет любви. Есть вражда, яркие эпизоды борьбы - фон, а любви нет... Партитура попала к Леониду Лавровскому и Сергею Радлову. Говорят, даже возникал вариант счастливого конца... Известен такой случай: к Прокофьеву в гостиницу пришли разговаривать о переделках, он играл в шахматы, и, не отвлекаясь от доски, сказал, что больше ни одной ноты не даст исправить. Почувствовал, зачем пожаловали. Словом, предыстория у партитуры удивительная. Тем счастливей история первой ленинградской постановки, которую встретил подлинный и заслуженный триумф.
Вернувшись из Парижа домой, я начал думать о постановке в Большом, вовсе не стремясь отменить или пересмотреть легенду и перекрыть славу старого спектакля. Было решено сохранить в репертуаре старую постановку, перенеся ее на сцену Кремлевского дворца. Таким образом, какое-то время обе версии балета шли параллельно. И не ради соревнования, а чтобы показать: музыка Прокофьева не исчерпывается единственным сценическим решением.
Узнав, что я собираюсь ставить этот балет, Ростислав Владимирович Захаров принес мне хранившуюся у него на антресолях отвергнутую изначально партитуру 1936 г., в которой обнаружились музыкальные фрагменты, никогда ранее не звучавшие. Они были не равноценны, но мы с дирижером Альгисом Жюрайтисом хотели прочесть сочинение полностью, без изъятий, хотели работать с первоисточником. Жюрайтис оркестровал три новых музыкальных куска. И они вошли в постановку, по-своему дополнив композиторский замысел. Возник клавир номер два, ставший для нас музыкальной основой.
Московский спектакль получился совершенно отличным от парижского. Мы с Вирсаладзе многое пересмотрели. Было создано и другое оформление, и другие костюмы. Мир Вероны, продолжая оставаться конфликтным, стал многокрасочным. В нем возникла некоторая жизненная конкретика, пейзаж, фон. И оказалось, что и это решение возможно. И оно вполне вытекает из музыки, не противоречит ей. В дальнейшем я и в уже готовый спектакль постоянно вносил изменения. Многое в нем уточнял, причем, иногда буквально перед самым показом и во время гастролей - на Кубе, например, или в Италии, где балет шел на открытой площадке и требовал особого редактирования. Потом я ставил "Ромео" в разных театрах в нашей стране и за рубежом, и продолжал совершать для себя все новые и новые открытия.
Сейчас в Большом театре этот балет будут танцевать те, кто на сцене его никогда не видел, разве что в раннем детстве. Это не попытка дважды войти в одну реку. Мне хочется оживить шекспировские образы в новом времени, вернуться к вечному сюжету и к вечной - действительно, вечной - музыке. Для меня очень важны и личные воспоминания о Наталии Бессмертновой - первой Джульетте моей постановки. Она во многом и вдохновляла тогда мои поиски. Ее индивидуальность столько определила в том нашем общем балете...
В главных партиях заняты ведущие и очень молодые артисты Большого балета - Нина Капцова, Екатерина Крысанова, Анна Никулина (Джульетта), Александр Волчков, Руслан Скворцов, Артем Овчаренко (Ромео), Михаил Лобухин, Юрий Баранов, Павел Дмитриченко (Тибальд), Андрей Болотин, Вячеслав Лопатин, Дмитрий Загребин (Меркуцио). Дирижер-постановщик балета - Андрей Аниханов.
Серия премьерных показов прошла 21-24 апреля 2010 г.
Заказать билеты на балет Ромео и Джульетта
Вы можете осуществить он-лайн заказ билетов на балет Ромео и Джульетта в любое удобное для Вас время, включая выходные и праздничные дни. Обработка заказов на балет Ромео и Джульетта ведется с 9-00 до 22-00. В течение текущего рабочего дня наши сотрудники свяжутся с Вами, чтобы предложить оптимальный вариант по заказу билетов на балет Ромео и Джульетта.
Мы стремимся к повышению качества и эффективности нашего сервиса, поэтому, если у Вас возникли вопросы или пожелания по улучшению работы нашего агентства, просим Вас оставлять пожелания в форме Заказа билeтов на балет Ромео и Джульетта в поле Дополнительно или посылать по электронной почте: sales@vipteatr.ru
Уважаемые посетители сайта VipTeatr.Ru! В этом разделе Вы можете прочитать отзывы других зрителей о балете "Ромео и Джульетта", а также оставить свой собственный. Благодарим за проявленный интерес к нашему сайту!
