Афиша Большого театра на май 2012 г.
Афиша Большого театра на июнь 2012 г.
Афиша Большого театра

Большой театр вот уже более двух веков является олицетворением художественной культуры России, главным музыкальным театром страны. Афиша Большого театра включает в себя как высокие образцы классического искусства, так и названия авангардных постановок, представить которые публике часто не решаются даже самые модные антрепризные компании, ориентированные на попсовую культуру.Достаточно вспомнить ошеломившую весь мир в 2005 году оперу Л. Десятникова «Дети Розенталя» с либретто скандально известного писателя В. Сорокина по мотивам повести М. Булгакова «Собачье сердце». Широкая полемика, разразившаяся в связи с этой постановкой в прессе, докатилась даже до аудиторий Государственной Думы РФ, где всерьез обсуждали возможность запрещения оперы для показа на российской сцене. Но, к счастью, до этого не дошло. Искусство не знает границ и пределов, даже если это сцена Большого театра России.
К счастью, это было уникальным явлением в истории Большого театра. Чаще всего его постановки становились событием театральной жизни страны в самом лучшем смысле этого слова. На сцене театра начиная с первых лет его существования регулярно происходилипремьеры опер и балетов величайших композиторов России, становившиеся триумфом для их авторов. Большинство этих произведений до сих пор являются истинным украшением репертуара любого уважающего себя музыкального театра мира.
Достаточно назвать имена Петра Ильича Чайковского, Николая Андреевича Римского-Корсакова, Александра Порфирьевича Бородина, Дмитрия Дмитриевича Шостаковича и многих-многих других, чья жизнь оказалась тесно связанной с Большим театром, и становится ясно, что значение этой сцены для культурной жизни страны поистине огромно.
Однако афиша Большого тетра не ограничивается одними только отечественными именами. В разные годы на знаменитой сцене ставились великие произведения зарубежных композиторов: оперы Джузеппе Верди («Риголетто», «Травиата», «Аида»), Рихарда Вагнера («Валькирия», «Тангейзер», «Лоэнгрин»), балеты «Кармен» Жоржа Бизе, «Баядерка» Людвига Минкуса, «Жизель» Адольфа Адана и многие другие.
В Большом театре работали выдающиеся хореографы, осуществившие постановки, ставшие эталонным образцом для всех балетных трупп мира: француз Мариус Петипа, кубинец Альберто Алонсо, россияне Александр Горский, Юрий Григорович, Владимир Васильев.


Советский период развития театра подарил отечественной культуре целую плеяду прекрасных оперных режиссеров – достаточно назвать имена Бориса Покровского, Владимира Лосского и других – которые заложили основы искусства оперной режиссуры и подняли отечественное вокальное искусство на один уровень с искусством драматическим, что раньше не считалось ни возможным, ни необходимым. В наше время к постановке оперных спектаклей в Большом театре привлекаются известнейшие театральные и телевизионные режиссеры страны и ближнего зарубежья – Александр Сокуров, Тимур Чхеидзе, Эймунтас Някрошюс.
Среди дирижеров театра также можно обнаружить несколько знаменитых имен. Прежде всего, конечно же, имя Сергея Рахманинова, который не только плодотворно работал как композитор, но и стоял за дирижерским пультом Большого театра. Кстати, именно благодаря ему этот пульт находится на своем нынешнем месте. Раньше дирижер находился за оркестром и стоял лицом к сцене.
Но, конечно же, главным украшением афиши Большого театра являются имена солистов балетной и оперной трупп. В разное время здесь работали настоящие «звезды» российской музыкальной сцены. Среди оперных певцов можно отметить Федора Шаляпина, Леонида Собинова, Антонину Нежданову, Галину Вишневскую, Ирину Архипову. Многие танцоры составили славу русскому балетному искусству: Галина Уланова, Майя Плисецкая, Марис, Илзе и Андрис Лиепа, Екатерина Васильева, Николай Цискаридзе и многие другие.

Но театр живет не только своим великим прошлым. В 2010-2011 театральном сезоне на сцене Большого можно увидеть постановки как классического, так и современного репертуара. Из оперных спектаклей нельзя не отметить «Иоланту» и «Пиковую даму» П. И. Чайковского, «Леди Макбет Мценского уезда» Д. Д. Шостаковича, «Царскую невесту» Н. А. Римского-Корсакова, «Тоску» Дж. Пуччини. Любители балета могут насладиться «Баядеркой» и «Дон Кихотом» на музыку Л. Минкуса с хореографией Мариуса Петипа, «Лебединым озером» и «Щелкунчиком» на музыку П. И. Чайковского с хореографией Юрия Григоровича, «Раймондой» А. Глазунова с хореографией Ю. Григоровича и многими другими шедеврами, не сходящими с афиши Большого театра многие десятилетия.
Но в репертуаре театра есть и спектакли, отличающиеся оригинальностью сюжета и необычностью художественных приемов постановки. 14 сентября 2010 года состоялась мировая премьера балета «А дальше – тысячелетие покоя» на музыку Лорана Гарнье с хореографией Анжелена Прельжокажа. Постановка приурочена к программе «Россия-Франция 2010» и обозначена в афише театра как «танцпьеса для 21 танцовщика». Это эффектное зрелище является авторским прочтением Прельжокажа «Апокалипсиса» Иоанна Богослова и сочетает в себе приемы классического балета и современного танца. Оригинальная сценография Субодха Гупта и костюмы Игоря Чапурина добавляют поэзии в эту философскую хореографическую притчу-рассуждение о судьбе человечества, о грехе и его искуплении, о природе зла и смысле бытия.

Еще одной ожидаемой премьерой сезона стала постановка оперы Филиппа Фенелона «Вишневый сад» в концертном исполнении на русское либретто Алексея Парина. Это совместная постановка Большого театра и Парижской национальной оперы, приуроченная к 150-летию со дня рождения А. П. Чехова. Особую оригинальность постановке придало перемещение части оркестра из традиционной оркестровой ямы прямо на сцену: сюжет оперы основан на третьем действии пьесы «Вишневый сад», во время которого происходит провинциальный бал в доме Раневской, поэтому 12 приглашенных музыкантов, нанятых для развлечения гостей, оказываются персонажами спектакля и аккомпанируют главным героям, находясь в бальной зале. Среди персонажей также выведен и трагически погибший сын главной героини Гриша, автор оперы Филипп Фенелон объяснил это тем, что не хотел заканчивать спектакль на грустной ноте. Основная идея постановки сформулирована композитором однозначно: прекрасный вишневый сад достается человеку, не способному оценить его красоту. В этом трагедия героев. В этом и трагедия всей нашей жизни. Опера захватывает внимание зрителя и заставляет задуматься о справедливости и доброте.
В конце театрального сезона – 19 июня 2011 года – ожидается еще одна авангардная премьера, основанная на этот раз на классическом музыкальном материале – опера Н. А. Римского-Корсакова «Золотой петушок» в постановке одного из самых неординарных молодых театральных и кинорежиссеров России Кирилла Серебренникова. Дирижером станет Василий Синайский. Подготовка к премьере идет полным ходом. Остается только предвкушать, какое же изысканное сценическое пиршество подготовит нам коллектив создателей под руководством мастера психологической режиссуры и театральной провокации.